張安的繪畫源自學(xué)院的嚴(yán)格訓(xùn)練,他在中央美術(shù)學(xué)院從本科讀完了博士,打下了堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)基礎(chǔ)。他的創(chuàng)作透過寫實(shí)的技法呈現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)象,展現(xiàn)城市變遷與個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的交織,猶如視覺日記般,將生活中的日常景象轉(zhuǎn)化為具有深層敘事的藝術(shù)語言。從河南商丘的拆遷現(xiàn)場(chǎng),到北京日常的校園,再到天津都市生活的孤寂剪影,他的作品記錄并反思時(shí)代發(fā)展下的社會(huì)面貌。
誠品畫廊北京于2025年4月11日-7月27日推出藝術(shù)家張安個(gè)展,本次展覽將呈現(xiàn)張安近年來最新繪畫作品,透過細(xì)膩的筆觸與精致的構(gòu)圖,探索時(shí)間、現(xiàn)實(shí)與個(gè)體情感的微妙關(guān)系。
在他的「紀(jì)念碑」系列中,拆遷現(xiàn)場(chǎng)、高架橋施工、鋼筋裸露的廢墟等場(chǎng)景被賦予獨(dú)特的象征意義,既記錄了城市擴(kuò)張的過程,也成為時(shí)間更迭的視覺隱喻。作品如《紀(jì)念碑之一》(2015-2018年),以密集的腳手架和橫跨鐵路的高架橋工地,展現(xiàn)現(xiàn)代化進(jìn)程中的秩序與沖突,使畫面冷靜而充滿張力。
張安的博士階段(2019年至2023年)見證了他的創(chuàng)作的過渡,從宏大的城市敘事走向日常生活的細(xì)節(jié);他的畫回到了日常的小景觀,成為了一種看似平淡的社會(huì)記錄。這些作品冷靜而克制,均是快照一般無言的記錄與回憶。這一時(shí)期的張安,在藝術(shù)探索上保持著冷靜而堅(jiān)定的步伐。同時(shí)拓展了題材和表現(xiàn)方式,使繪畫更具層次感和敘事張力。
工作之后,他的關(guān)注點(diǎn)更加集中于現(xiàn)代都市中的個(gè)體生存狀態(tài)。《騎手》(2024年)定格了外賣員在送餐間隙短暫休息的瞬間,他仰躺在電動(dòng)車上,姿勢(shì)放松卻微妙地保持著平衡,而背后的車輛與行人仍在匆匆前行,畫面中透露出都市勞動(dòng)者的孤獨(dú)與疲憊;《母子》(2024年)以日常場(chǎng)景展現(xiàn)溫柔與孤寂的交錯(cuò)。百貨商場(chǎng)的休憩區(qū),母親半躺半坐,身姿略顯疲憊,孩子的頭頂被賦予神圣的光暈,使尋常一幕透出靜謐感;《三輪兒》(2025年)則以獨(dú)特的構(gòu)圖與色彩,展現(xiàn)現(xiàn)代社會(huì)流動(dòng)性與個(gè)體生存境遇的交錯(cuò)。透過人物的姿態(tài)與空間關(guān)系,揭示當(dāng)代都市生活的疏離感。
《雪中校園》(2024年)則流露出了不同的氣質(zhì),畫家以細(xì)膩的筆觸描繪了一場(chǎng)冬日雪景,看似尋常的校園一隅,卻在落雪的枝椏間暗藏深遠(yuǎn)的文化密碼。勃魯蓋爾、羅斯科的色塊,甚至漢代畫像石、陶俑與古玉紋樣,都巧妙地隱藏在皚皚白雪之中,等待細(xì)心的觀者去發(fā)掘。層層迭迭的時(shí)間在畫面上悄然沉積,使這一片靜謐的雪景,成為關(guān)于歷史、記憶與視覺藝術(shù)的詩意回響。
張安的作品不僅展現(xiàn)城市的記憶與變遷,更在寫實(shí)的筆觸之間融入時(shí)間的厚度。他的畫面中,人與空間的關(guān)系微妙而耐人尋味,每一個(gè)場(chǎng)景都蘊(yùn)含著歷史與當(dāng)下交錯(cuò)的痕跡。透過細(xì)膩的光影變化與構(gòu)圖安排,他的畫作在靜止之中流動(dòng),在現(xiàn)實(shí)之中蘊(yùn)藏詩意。
展期:2025年4月11日~ 7月27日
地點(diǎn):誠品畫廊北京∣100000 北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號(hào)798藝術(shù)區(qū)797路B06
開放時(shí)間:周二~周日11:00 -18:00(周一公休)